Netflix: el "live action" de "One piece" rompe la maldición de las malas adaptaciones
Resumen
¿Es
“One Piece” la mejor adaptación de un anime al ‘live action’? La
respuesta es complicada.
Podría decir que “One Piece”
es el mejor ‘live action’ de Netflix de un anime, recordando los nefastos
debuts de entregas míticas como “Cowboy Bebop” o “Death Note”. De este último
hubo grandes expectativas y no ls colmaron. Pero para competir en el tema de
‘live actions’, este se codea con los mejores, “Rurouni Kenshin: Samurai X” y
“Bleach”.
La serie de “One Piece” es
totalmente recomendable y más si quieres entrar a este mundo tan nombrado, de
más de 1000 capítulos de anime, casi 1100 del manga, es la puerta de entrada a
un mundo del que quizá ya no quieras salir. De 5 estrellas le doy 4.
Tantas veces te lo pedimos,
Netflix, y hoy los fans de “One Piece” se vieron recompensados. El ‘live
action’ del anime, supervisado por el mismísimo Eiichiro Oda, adapta con
fidelidad muchos de los elementos más icónicos de la saga sin dejar de lado lo
que es en sí, una adaptación. Y es que, aunque hayan algunos cambios un tanto
notorios, se siente el aura que llevó al manga y al anime a encumbrarse. Esta
es nuestra reseña.
Para poder analizar los
puntos principales, hay cinco claves: la historia, la fidelidad a la historia
original, las actuaciones, el diseño de producción y, finalmente, el apartado
musical. Sin más, vamos con el primer punto:
La
historia del ‘live action’ de “One Piece”
Se sabía cuáles eran los
arcos que el ‘live action’ iba a adaptar, que iban desde “Romance Dawn” hasta
“Arlong Park”, con lo que se conformaba todo lo que es nombrado como la “Saga
del East Blue”, el camino de Luffy para ser el rey de los piratas.
Es aquí donde surgió el
primer temor para los fans. ¿Qué tipo de cambios habrá? ¿Qué eliminarán? Netflix
nos ha tenido en vilo con adaptaciones de programas animados como “Death Note”,
que alimentaron la preocupación de cara a “One Piece”. Pero es aquí donde se
notó la mano del mismísimo Eiichiro Oda, ya que no han quitado cosas
verdaderamente importantes (excepto una de un querido perro pero nos dan una
referencia muy bonita que los que son fans entenderán y unas peleas que fueron
increíbles en el anime), sino escenas que podrían ser pasadas sin problema
alguno; sin embargo, han hecho variaciones que dejarán a más de uno sorprendido
y que también dará mucho qué hablar ya sea positiva o negativamente. Es más,
este ‘live action’ no se siente como una historia narrada desde el punto de
vista de Luffy y sus nakamas, también desde la perspectiva de Koby, lo que nos
da a entender al punto al que Oda quiere llegar actualmente en el manga. Más
allá de eso, la historia está muy buena y es fiel a “One Piece”.
Lo que sí es criticable,
pero hasta cierto punto entendible, es la transición que se hace de isla a isla
y de villano a villano ya que con solo ocho episodios en su haber, se ha tenido
que correr por momentos para no perder la atención de los espectadores. Lo que
sí agradezco es que, dentro de la propia historia de “One Piece”, hayan
colocado algunas cosas que no salían en el anime y que sí estaban en el manga
(los fans de Zoro entenderán).
Fidelidad
Sí, han habido algunos
cambios notorios en la parte de la historia y el proceso de adaptabilidad le
puede costar a algunos, pero esto queda de lado conforme van avanzando los
capítulos ya que la serie va en mejoría con cada episodio, siendo este un punto
clave al momento de dar la calificación final.
Hay algunas cosas dentro de
la historia que tornan un rumbo que podría no agradarle a los fans aunque para
los que se adentran al mundo de “One Piece”, esto pasará como algo normal.
En sí, el ‘live action’ de
“One Piece” mantiene mucho su fidelidad con respecto al manga y al anime.
Cambian cosas, sí, pero nada a lo que nos podamos acostumbrar sin problema
alguno. Es más, diría que veas la serie como un nuevo fan, adentrándote a una
historia que no conocías.
Actuación
Hace unos días, Netflix
compartió un video en el que se puede ver a Iñaki Godoy llegando a la casa del
creador de “One Piece”, Eiichiro Oda, para hablar con él respecto al estreno. Y
este le dijo algo que es muy cierto: él es Luffy. Al menos ahora mismo no se me
ocurre otro actor que pueda representar tan bien al capitán de los sombrero de
paja.
Por otra parte, todos los
que están en la tripulación de los sombrero de paja hacen un trabajo excelente.
Mackenyu adapta la seriedad de Zoro con un toque sutil de risa y ridiculez que
lo caracteriza, regalándonos escenas de peleas con espadas únicas, así como
también Taz Skylar como Sanji. Se nota la preparación que han tenido para
encarnar a estos personajes, Jacob Romero Gibson no resalta en totalidad ya que
el propio papel de Usopp no es resaltar en extremo pero sí momentos puntuales,
aunque la que se lleva los aplausos es, sin duda alguna, Emily Rudd.
Una de las preocupaciones
principales de los fans era Nami, pero después de ver cómo es que Emily Rudd
representó a la navegante Mugiwara, podemos decir que el papel está en muy
buenas manos. Tonos de seriedad, diversión y más, en especial ese momento tan
icónico en Arlong Park que todos esperan ver. Ella es la MVP de los sombrero de
paja.
Sin ir muy lejos, hay otras
actuaciones sobresalientes pero si tuviese que nombrar a alguien que también se
‘roba’ el show, sin duda alguna, es capitán Buggy. Jeff Ward, actor que hace de
Buggy, es un calco total del anime y manga. Un punto resaltante a tomar en
cuenta.
Se nota cómo le han dado
cariño a cada uno de los personajes que estos representan. Y es que “One Piece”
no solamente se centra en personajes principales, también resalta la
construcción de personajes secundarios que tranquilamente podrían ser
principales.
Diseño
de producción del live action de “One Piece”
Este es, quizá, el punto más
resaltante e increíble del ‘live action’ de “One Piece”.
Con un presupuesto altísimo,
que supera incluso el de la última temporada de “Game of Thrones” (OP tuvo
alrededor de 17 millones de dólares, mientras que GOT lo hizo con 14 millones
cada capítulo), “One Piece” tuvo de todo para sacar adelante una producción en
la que se pueda construir un mundo totalmente nuevo y bizarro.
“One Piece” es una historia
aparte, que combina todos los sucesos antiguos de piratas con algo de
modernidad (no quiero spoilear el arco de Egghead), por lo que la construcción
de cada uno de los lugares en donde pasan los hechos del anime y manga, no iba
a ser algo sencillo; sin embargo, lo lograron y de una manera espectacular.
El aura de “One Piece” se
siente desde el inicio cuando ves todo lo que han hecho. Locaciones, mar,
planos, hay muchas cosas que le hacen honor a la historia original.
El
apartado musical de “One Piece”
Sé que estamos inmiscuidos
en una historia de piratas en la vida real, sé que estamos en un mundo muy
distinto y sé que estamos acostumbrados a escuchar música pirata muy distinta a
la que ponen en “One Piece”, pero la música que tiene el anime va directo al
corazón.
Tanaka Kouhei fue el
compositor del anime de “One Piece” y se notaba mucho el sentimiento en cada
pieza y, ojo, no desmerezco el trabajo de Sonya Belousova ni el de Giona
Ostinelli, que son las compositoras del ‘live action’, pero tiene un tono
completamente distinto (aunque esto quizá le guste a los que recién inicien su
historia en “One Piece”).
La canción que hizo Sonya
Belousova en colaboración con la cantante Aurora, representa perfectamente el
sentir de Nami en el live action.
Lo que sí es de resaltar, es
la música con la que enganchan al cierre de cada episodio, un acierto total
porque te deja con ganas de ver mucho más.